2023年3月3日下午，应12BET官方网黄荣光教授邀请，中国科学院植物研究所刘政安研究员来到12BET雁栖湖校区教一楼107教室，为在场两百多名师生带来了一场精彩的讲座，题目为《中国“传统插花”艺术》。本次讲座由黄荣光教授主持。
本次讲座主要分为“中国传统插花基本概念”、“中国传统插花风格特点”、“中国传统插花发展简史”、“中国传统插花基本素养”、“中国传统插花技能规范”和“中国传统插花作品赏析”六个部分。
在第一部分“中国传统插花基本概念”中，刘教授首先从“花”、“道”、“插花”、“花艺”和“中国传统插花”五个方面阐述了中国传统插花基本概念。其中，重点强调了“花”与“道”的概念。花字在《现代汉语字典》中有十九解；在 《古代汉语字典》中有八解。其中“花、花朵；能开花的植物；与华同”之解符合此处内涵。道字在《现代汉语字典》中有十七解；在《古代汉语字典》中有八解。其中“方法、技术、技艺；道理、规律、方向；主张、体系、学说”之解符合此处意蕴。
在第二部分“中国传统插花风格特点”中，刘老师分别从“风格特点”、“常见容器”和“分类地位”三个角度进行介绍。中国传统插花风格主要以崇尚自然、以线造形、形神兼备、花人合一、自然之美、线条之美、意境之美、整体之美为特点，其常见容器为瓶、盘、碗、篮、缸、筒。花型设计的必需品花器的种类很多，，花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择，如彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽；塑料花器较为经济，价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛；陶瓷花器为花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。其分类更是种类繁多，如依插花用途分类：居家、会议、婚庆、茶花、禅花；依插花容器分类：瓶花、盘花、篮花、缸花、碗花；依插花花材分类：鲜切花、干燥花、人造花；依插花风格分类：东方插花、西方插花；东方插花分类：东方传统插花、东方现代花艺；东方传统插花则又可分为中国传统插花（2008国家级非物质文化遗产，约20个流派）与日本花道（570/3000流派）。
常见插花容器
在第三部分“中国传统插花发展简史”中，刘老师将其分为六个时期，分别为：秦汉时期（萌芽期）、魏晋时期（起始期）、隋唐时期（兴盛期）、宋明时期（成熟期）、清代后期（衰败期）、2008年后（复兴期）。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。在秦汉时期已产生插花艺术的萌芽，在魏晋时期的史书对插花艺术进行了记载，如《南史·晋安王子懋传》记有“佛前供花”，铜罂盛水，渍其茎，花华不萎（文字最早，公元472-494）。《南齐书》载“以铜为华” （人造花最早，公元479-502）。隋唐时期，插花开始普及、制定了标准、研发出了专用器具，文献对此也有记载，唐代《花九锡》：“重顶幄、金错刀、甘泉、玉缸、雕纹台座、画图、翻曲、美醑、新诗。”宫廷插花富丽堂皇、多感官享受，相当于制定了宫廷插牡丹的标准；五代（公元907-960）郭江洲发明了“占景盘”，解决了花材立于大口容器中的难题。而在宋明时期，人生八雅（琴、棋、书、画、诗、酒、花、茶）与生活四艺（插花、挂画、点茶、焚香）均将插花列作其中。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视发展和普及，虽然清代中期插花艺术在生活的方方面面都有表现，至后期开始衰败，但传统插花的魂（意境）还在。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。这一时期，出现了许多里程碑式成就，如1990中国插花花艺协会成立；2008年6月14日“传统插花”进入国务院第二批非物质文化遗产名录（传统美术-民间美术-869Ⅶ-93传统插花，518/06、510/08、191/11、153/14=1372）；2011年10月中共17届6中全会 “文化强国” 决策出台；2016、2019上海的潘沈涵、陆亦炜分获第44、45届世界技能大赛花艺组冠军等等。
东汉壁画（保定） 北魏造像（洛阳）
在第四部分“中国传统插花的基本素养”中，刘老师介绍了三种基本素养，分别为“工匠精神”、“文化积淀”与“老庄思想”。工匠精神意为只有掌握精湛的技艺才能实现人与花对话、交流、学习，不断精进。而文化积淀意指科学、美学、哲学、玄学等文化积淀，花人合一。儒家：堂堂正正、拿得起、有为、仁；基督：善善良良、扛得住、坚持、善；佛教：干干净净、想得开、解脱、空；道家：轻轻松松、放得下、无为、无。其中，刘老师重点强调了“老庄思想”，老庄思想告诫我们：道法自然；技近乎道，一花一世界、一叶一乾坤，并配以春夏秋冬四套图片，教导我们株株、枝枝、叶叶、果果皆为教科书。
在第五部分“中国传统插花技能规范”中，刘老师主要介绍了全国插花花艺职业技能竞赛，其中实操（传统插花+现代花艺）+理论（100道题），以及比赛评判的各项标准：构图材料（自然美）、构图方式（线条美）、构图风格（高雅飘逸）、构图比例（整体美）、色彩和谐、色调统一、色彩平衡、色彩主题、材料选择、造型创新、技法创新、意境理解与表达、创意-对应容器与所用时间。
最后一部分即为“中国传统插花作品赏析”，刘老师带领各位同学对生活中的插画作品与插花艺术进行了赏析。插花艺术最讲究的是作品的意境，而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感，要留空白，以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合，可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。一件好的作品之所以有较高的艺术魅力和生命力，是由于作者能捕捉自然界最美的瞬间，进行艺术加工。既不是自然美的重复，也不是对他人作品的模仿，而是经过作者精心创作，具有独特个性和表现力的作品。艺术插花的作者，须善于观察自然，敏锐地捕捉自然界花卉植物最美瞬间，积累花卉的形象，注意熟悉花卉的丰富语汇，具备一定的美学理论基础知识，熟悉绘画音乐，这样才能不断地创作出真善美的作品。
在讲座的最后，刘老师抽出了大量的时间对自己与黄老师带来的素材进行了演示。
刘老师的课堂演示
在演示范完毕后，刘老师允许各位同学自由走动拍照与提问，并同学们进行了热烈的探讨。同学们走上讲台，同刘老师进行一些问题的探讨，本次讲座在大家回味无穷的恋恋不舍中结束。
主讲人介绍：
刘政安，园艺学博士，中国科学院植物研究所（国家植物园南园）研究员，牡丹品种选育与栽培课题组组长，中国花卉协会牡丹芍药分会副秘书长；中国插花花艺协会副秘书长，中国插花花艺职业技能大赛评委，中国“传统插花”非物质文化遗产首批传承人。
